miércoles, 27 de marzo de 2013

98- THE DEFECTORS- Dancing ghouls

The Defectors es una banda de Dinamarca que practica el rock-garaje-punk. Empezaron en el 97 y siguen hasta ahora haciendo una especie de revival de grupos sixties garajeros.
No conozco mucho más, que tienen fuerza y que hacen bailar hasta a las almas errantes. Dancing Ghouls es la primera canción que descubrí de este grupo, que se merece un vistazo.
http://www.youtube.com/watch?v=sqbL7aO-Fs8

Me tomo unos días de descanso. Buen momento para irse bien atrás en el blog y recordar entradas antiguas (y/o hacer comentarios)....la semana que viene nos vemos.

martes, 26 de marzo de 2013

97- NEIL YOUNG- The needle and the damage done

Neil Young es uno de esos artistas cuyo legado es difícil de medir ya. Desde sus inicios en el instituto con los Squires, después con Buffalo Springfield, Crazy Horse, Crosby, Stills, Nash&Young y en solitario, en diferentes fases hasta hoy mismo, no ha parado de componer buenas canciones.
No soy un gran conocedor o estudioso de sus discos (pero sigo su trayectoria, como decía aquella)pero sí que he ido disfrutando puntualmente de aquellas joyitas que alguien me recomendaba.
Realmente, su ramalazo folkie-acústico hubiera sido suficiente para no haberme sentido atraído hacia su música, pero sus buenas canciones y su enorme lirismo y sentimiento han hecho que me acabe gustando y mucho.
The needle and the damage done, es una desgarradora canción dedicada a Danny Whitten, compañero de grupo y amigo, muerto de sobredosis, poco después de ser despedido del grupo por esa propia adicción.
Sentimiento y talento.
http://www.youtube.com/watch?v=bfgLsNyeYRI

lunes, 25 de marzo de 2013

96- DEAD BOYS- Sonic reducer

Stiv Bators, alma máter de los Dead Boys, vaya pieza. Es curioso, se pasó toda su vida  de exceso en exceso y luego se murió de la manera más tonta, atropellado por un coche en París...como decían en su Ain´t it fun " Ain´t it fun when you know that you´re gonna die young....." algo sabía el pájaro....pero seguro que no se esperaba morir así.
Empezaron los Dead Boys como Frankestein en su Cleveland natal, pero se mudaron a New York en busca de más oportunidades. Se alojó con Juanito Truenos y Michael Monroe (Hanoi Rocks, que sigue vivo) y pronto se ganaron al público local.
Bators era un torbellino, sus directos eran legendarios, se autolesionaba, se caía, se tiraba y se dejaba la vida en cada nota que cantaba. Vivió paralelamente al estallido punk inglés y su primer trabajo Young, Loud and Snotty  se publicó en el 77.
Más tarde fundó, junto a Brian james de Damned, The Lords of the New Church, punk, pero más calmado (no era difícil) más gótico y oscurete, con varios discos de éxito como el Russian Roulette
Sonic Reducer, es su tema estrella (que yo curiosamente conocí con la versión que hizo La Perrera de ella, antes de conocer la original).
 Himno punk donde los haya.....
http://www.youtube.com/watch?v=W1Tb3DT-mjA

domingo, 24 de marzo de 2013

95- SIOUXSIE & THE BANSHEES- Dear Prudence

Siouxsie (Susan Janet Ballion) es un icono punk. Los primeros conciertos de los Pistols,en el 76, fueron el rito iniciático de Sioxsie Sioux y su gente (Sid Vicious incluido). Fascinados por la música de Rotten y cía, acompañaban al grupo aportando glamour punk con sus peinados y vestidos estrafalarios.
Más tarde formaron su grupo, Siouxsie & The Banshees, que tras un inicio puramente punk, enseguida tomaron sonidos más oscuros y suaves, lo que después se llamó post-punk, animados por el tirón Joy División, Cure, Echo &the Bunnymen, Gang of Four, etc...y supongo que la escena americana les influenciarían también Suicide, Television, etc...logrando un sonido personal.
La estética ayudó mucho a Siouxsie, era la imagen del punk, era la portada del movimiento, aunque detrás de eso también hubiera buena música y no precisamente punk del todo. Muestra de ello, este Dear Prudence, homenajeando a los Beatles...
http://www.youtube.com/watch?v=hh_x8uBUbkc

sábado, 23 de marzo de 2013

94- THE BELLES- Come back

 
The Belles era un grupo formado a mediados de los años 60 en Miami. Le daban duro al garaje-rock. No era muy habitual por aquella época encontrar grupos de chicas.
Yo las encontré por casualidad en el recopilatorio "Girls in the garage" donde escuché este "Come back". Desde hace ya algún tiempo, me tiran bastante los ritmos sixties, beat, garajeros y tal y The Belles nos dan una clase magistral que nos retrotrae 40 años. Ese ritmo enlatado y sencillote, te atrapa.
http://www.youtube.com/watch?v=a_g9aCzBE08



viernes, 22 de marzo de 2013

93- SEX PISTOLS- God save the queen

Me irrita que hablen de los Pistols, como típico grupo "de tres acordes". Para mí eso puede incluso ser un halago (la simpleza muchas veces es una virtud) pero es que lo dicen con un tono despectivo que no me gusta un pelo.
El Nevermind the bollocks es una obra de arte. La labor de Steve Jones a la guitarra en ese disco es terrible, suena atronadora. Guitarristas de cierto nivel comentan la dificultad de sonar así. Y os digo una cosa, la guitarra tiene mucho peso en esta banda.
Puede ser que este grupo sea un producto de marketing de Malcom McLaren, que puede ser, pero si es así, es evidente que dio con la tecla.
Empezaron con un buen bajista, Glenn Matlock, que fue echado del grupo ,unos dicen que Rotten le botó por decir que le gustaban los Beatles, pero yo me inclino a que fue una estrategia de McLaren para hacer un hueco al descerebrado de Vicious, al que le desenchufaban el cable en los conciertos los propios compañeros de grupo y del que Lemmy dijo que "nunca aprendería a tocar el bajo".
Rotten es el único cantante que podían tener los Sex Pistols, voz personal donde las haya, perfecta, más Paul Cook a las baquetas.
Pero el punto fuerte de los Pistols fueron las canciones, vaya pedazo de disco, vaya canciones. Todavía suenan frescas y sonarán siempre así por la fuerza que tienen. Cualquier día pueden ser revisitadas, que no defraudan, que es la absoluta certificación de calidad de un disco/canción.
Está en lo más alto del punk y de la música, por canciones (y no exentos de calidad musical), por frescura y por haber agitado aquel decadente UK. Los que se quedan con aquello de McLaren, las travesuras de Sid Vicious y lo de los 3 acordes, realmente no saben de qué están hablando, ya sabéis, cuando alguien señala a la luna, siempre hay algún tonto que mira al dedo.
God save the queen, su canción más famosa, con un riff inicial brillante, otro, de Steve Jones.
Entre grandes y enormes, ahí en la mitad.
http://www.youtube.com/watch?v=yqrAPOZxgzU

jueves, 21 de marzo de 2013

92- GUNS N´ ROSES- Down on the farm

Nunca he sido mucho de los Guns N´Roses, pero literalmente bordan esta versión de Down on the farm de los UK Subs.
No me molesta en absoluto que triunfen grupos como GNR, aunque no sean el grupo de mis sueños y en su momento les tuve hasta cierto paquete..... te podrán gustar o no, pero tenían mucha fuerza y hacían rocknroll. En los 90 fueron un auténtico pelotazo.
Pensaba poner la de los UK Subs, pero es que si tengo que ser honesto me ha gustado más esta otra.
Y aquí estamos, para ofrecer lo mejor ;).
http://www.youtube.com/watch?v=RyuYn3sw4hc

miércoles, 20 de marzo de 2013

91- NINE POUND HAMMER- Carl´s theme

Hace un par de semanas un amigo me mandó un correo con este enlace..."Mira esto"...Joder, Los Nainpon, qué recuerdos. Para el que no lo sepa, ASÍ se empieza una canción, un gordo haciendo una intro, el cantante hace una señal al guitarra y comienza la fiesta, el rodeo Kentucky, el punkabilly total.
Banda fundada por el vocalista Scott Luallen y el guitarrista Blaine Cartwright (más tarde en Nashville Pussy) en el 85, los Nainpon son una banda total, mezclan el country de su Kentucky natal con el sonido más punk conocido(y es increíble lo bien que casan). Suenan atronadores, como a mí me gustaría que sonara mi banda, sin chorradas, sin complementos innecesarios, sólo música y ganas de divertir.
En realidad el video contiene dos canciones Carl´s theme y Rub your Daddy´slucky belly. Venga, freid un pollo a lo KFC y preparaos una buena jarra de cerveza, que os esperan 5 minutos trepidantes.
http://www.youtube.com/watch?v=5dLzQKVvcuY

martes, 19 de marzo de 2013

90- TINDERSTICKS- Black smoke

Tindersticks es una banda proveniente de Nottingham. No es un grupo al uso. La voz de barítono de Stuart Staples marca el camino. Si a eso unimos el buen gusto que tienen con los arreglos y la gran cantidad de instrumentos con los que juegan, pues el resultado es espectacular.
Las primeras veces que escuché aquellos "gemelos" Tindersticks I y II , me parecieron muy poco accesibles, pero cada vez que los oía me gustaban más.
Tindersticks es un grupo de culto,  de esos que tienen seguidores fieles, como los que se tiran toda la noche para comprar un DVD de Star Wars.....y no me extraña porque tienen mucha calidad y saben hacer buenas canciones como "Black smoke", que supongo que será una canción menor de Tindersticks, pero a mí me gusta.
Yo, les echaría un ojo....
http://www.youtube.com/watch?v=w9G6idC9Fjg

lunes, 18 de marzo de 2013

89- THE JAM- Going underground

The Jam era un propuesta diferente en un contexto punk. Algún nostálgico del movimiento mod se propuso reclutarles para su causa, pero ya había llovido bastante desde Quadrophenia. No eran de chupas de cuero ni de imperdibles y optaron por una estética más new-wave, pero su música sí que golpeaba duro.
Enérgicos, con letras muy sociales, se fueron curtiendo en el mismo terreno que Pistols y Clash y, como anécdota, en algún caso Weller llegó a las manos con Vicious y Mick Jones, por movidas contractuales en conciertos o por directamente, alguna bobada.
"Going underground" es el primer bombazo de The Jam, en nada de tiempo subió a lo más alto de los charts ingleses y fue un éxito, yo diría que mundial.
Speedicos, furiosos,  equidistantes entre el pop y el punk, respetados por todos, se han ganado un sitio en el Hall of Fame.
Paul Weller siguió en los 80 con su proyecto de Style Council y más tarde en solitario, recorriendo medio mundo con su guitarra y sus letras corrosivas.
The Jam, efímeros, pero su legado perdura.
http://www.youtube.com/watch?v=AE1ct5yEuVY


domingo, 17 de marzo de 2013

88- THE ZOMBIES- She´s not there

Si empiezas a escudriñar en la vida de Zombies, enseguida te das cuentas del nivelazo que tenían. Si te quedas en el She´s not there o el Time of the season, no creo que seáis conscientes de la verdadera clase que tenían estos tipos.
Desde la primera hasta la última, siempre hay algo que rascar, algo que adorar, algo que analizar. The Zombies es uno de esos grupos que hay que estudiarse a fondo. Uno de esos grupos con los que sabes que NO vas a perder el tiempo. Calidad por arrobas.
http://www.youtube.com/watch?v=f5IRI4oHKNU

No son los de "Groenlandia". Estos son infinitamente mejores (por lo menos para mí).

sábado, 16 de marzo de 2013

87- THE MIRACLES- Shop around

No sé si es porque me estoy volviendo viejo, pero cuando me apetece escuchar algo de música, cada vez tiro más atrás en el tiempo. Los años 50, 60 son una fuente inagotable de talento. A muchos les olerá a naftalina y les parecerá añejo...a mí me parece brillante, qué le vamos a hacer.
No vale quedarse con la anécdota, que si el vestuario, que si la coreografía ....hacían canciones acojonantes y sus registros vocales eran tremendos (ya hemos pasado por encima a varios millones de los actuales). Llámalo R&R, R&B, Soul, Motown o cómo quieras, si te quitas los prejuicios y te olvidas de los años que tiene, vas a disfrutar. You better shop around.
http://www.youtube.com/watch?v=86yaGGWYfA4

viernes, 15 de marzo de 2013

86- OK KORRAL- Hondartzara

Sirva como homenaje a Lou Olangua, fallecida recientemente....Goian bego.
En los 80, en la zona de Zarautz surgieron varios grupos con una querencia por el rockabilly y si a eso le sumas la novedad de hacerlo en euskera, pues surgió algo a lo que llamaron jocosamente euskalbilly.
En aquella época me di cuenta que aquella movida me gustaba, en definitiva, era el rocknroll lo que me gustaba, cuanto más puro mejor.
Dentro de esa poderosa escena local se encontraban agitadores musicales como Dani Ulazia, Mikel Insausti, la propia Lou y demás culos inquietos a los que les relaciono con bandas como The Covers, Lusty Men, Big Crunch y en los últimos tiempos, Dani Ulazia & Cantina Bizarro.
Gente inquienta, buenos músicos, para mí con buen gusto musical, que nos hicieron la vida más agradable. Y lo que yo más valoro es que me da la sensación de que fueron un poco en contracorriente, porque no acabo de relacionar su música con gran parte de los grupos que coexistieron con ellos en aquella época. Respeto y admiración.
"Hondartzara" es la que más me gustaba del disco Beti gogor, beti mozkor, muy cañera y potente...siempre me acuerdo de esta parte de la canción "Lerdoek ez zuten gogokoa, bidali zuten ertzainak.....".
Joder, qué recuerdos.
http://www.youtube.com/watch?v=cVAVS2iPOSI


jueves, 14 de marzo de 2013

85- RRV (6/6)- KORTATU- Mierda de ciudad

Kortatu nacieron en el 84 en Irun. Lo formaban los hermanos Muguruza, Iñigo y Fermín,líder indiscutible del grupo, más Mattin (y luego más tarde Treku).
 Kortatu trajeron a Euskal Herria los sonidos ska y sus primeros éxitos fueron fusilados descaradamente de grupos de la época, por ejemplo "Mierda de ciudad" era el "Drinking and driving" de Bussiness y algunos más.
En un principio con temáticas más variadas, igual más gamberras y más tarde con una conciencia política y una militancia más acusada, Kortatu movilizaron a buena parte de la juventud vasca de la época.
A Kortatu debemos pelotazos como "Sarri sarri", "Nicaragua Sandinista" o "Zu atrapatu arte" que fueron conocidos mucho más allá del circuito ska-punk, casi a nivel general. Rara era la verbena en la que no sonaba un tema de estos.
En los últimos años, Azken Guda Dantza, disco en directo, gira europea y disolución. Más tarde, los brodars Muguruza formaron Negu Gorriak,que sonaron hasta aburrir en los 90.
"Mierda de ciudad" refleja el hastío y la necesidad de cambiar las cosas que tenía la juventud de la época. No vendría mal algo parecido en estos momentos.
 Kortatu, un soplo de aire fresco.
(Acabo este especial y me dejo fuera a varios grupos que también hubieran podido tener cabida perfectamente, pero en mi opinión, estos 6 han podido ser los más influyentes. En estos especiales, más que dejarme llevar por mis gustos, hago una labor de recopilación un poco objetiva. Espero que os haya gustado. Mañana vuelvo a lo mío)
http://www.youtube.com/watch?v=OWUal58aNjY

miércoles, 13 de marzo de 2013

84-RRV (5/6)-LA POLLA RECORDS- Nuestra alegre juventud

Yo tenía 14 añitos y como otros muchos días entré en un bar para jugar a las maquinitas de videojuegos ¿Os acordáis del Hiperolimpic?. De repente escuché un ruido aterrador, provenía desde el mismo sitio donde otras veces salía el sonido de la música, pero aquel día todo fue diferente "Aijó, aijó, al bosque a trabajar, los enanitos buenos tenemos que currar....."¡Qué susto!. Era música, pero era diferente, extraterrestre o algo así...y me gustaba.
Eran La Polla Records, totalmente rompedores, con un cantante que es un figura, Evaristo, con unas letras que están hoy vigentes más que nunca (Si analizamos "Nuestra alegre juventud" con detenimiento, podía haber sido compuesta ayer).
Con el disco Salve rompieron la banca y raro es el adolescente de la época que no se lo supiera al dedillo. En mi caso les seguí varios discos más, pero después les perdí un poco la pista.
La sociedad de la época no estaba preparada para un grupo como la Polla (y nunca lo estará) y es verdad que muchos les miraban "como la vaca que mira al tren" (expresión del propio Evaristo).
Visionarios, han roto mucha barreras. Lástima que no se puedan clonar.
http://www.youtube.com/watch?v=kmQecG8pqhs

martes, 12 de marzo de 2013

83- RRV (4/6)-ESKORBUTO - Cerebros destruidos

Eskorbuto iban a su puta bola. Nadie pudo reclutarles para ninguna causa. Punkis auténticos. Autodestructivos.
Jualma Suárez (variación de su verdadero nombre, Juanma) y Josu Expósito eran  el alma de Eskorbuto. El Zipi y el Zape del punk. Tenían sus mosqueos, pero se querían un montón y sintonizaban en ese pequeño mundo aparte que crearon sólo para ellos. Paco, el batería, vivió pretendidamente en una segunda fila, sin quitar protagonismo a Jualma y a Josu.
La adicción a la heroína que tenían los dos les hizo vivir como kamikazes y en sus canciones (sobre todo al final) era evidente que veían la muerte muy cercana y eran conscientes de su decadencia física.
Por una parte, gusta ver a gente que vive haciendo lo que le da la gana, disfrutando el momento y sin mirar las consecuencias, pero no me quito de la cabeza que la de Eskorbuto es una historia muy triste. Se lo pasaron bien, pero siempre vi en ellos una imagen de tristeza, igual es algo mío. Vivieron en primera persona la lacra del SIDA, con muy mala suerte.
Musicalmente sonaban muy crudos, callejeros, con denuncia social y letras más bien pesimistas. "Cerebros destruidos" uno de sus temas más famosos.
Únicos. Nunca más habrá un grupo como Eskorbuto.
http://www.youtube.com/watch?v=7lj4FV1F4Aw

lunes, 11 de marzo de 2013

82- RRV (3/6) -RIP- Brigada kriminal

RIP era una banda de Arrasate integrada por Mahoma, cantante y auténtico líder de la banda, Portu en el bajo y los hermanos Bolinaga, Yul a la guitarra y Txerra en la batería. Mahoma y Portu se murieron hace ya algunos años.
Empezaron como Doble Cero y más tarde lo cambiaron por RIP. En un principio tenían de cantante a Mallabi y cuando éste se fue la mili lo cambiaron por Mahoma, por entonces fan del grupo y acaparador de las primeras filas en los conciertos y realmente fue un gran hallazgo, vozarrón, actitud y agitador de masas como pocos ha habido.
RIP puede que fuera el grupo más exportable de todos los que formaban el RRV, los más cercanos al hardcore-punk de la época. Sus conciertos eran auténticas fiestas, arrastraban gran cantidad de gente de la zona de Arrasate y eran conocidos por toda Euskal Herria.
Su disco "No te muevas" del 87 es uno de esos que tenemos trillados hasta el aburrimiento con himnos como "Enamorado de la muerte" o "Terrorismo policial" o la versión del clásico "Lepoan hartu ta segi aurrera".
"Brigada kriminal" uno de esos bombazos RIP, con temática apocalíptica de venganza por una sociedad que veían injusta.
RIP, fuerza bruta.

domingo, 10 de marzo de 2013

81- RRV (2/6)- HERTZAINAK- Kontrola!

Hertzainak demostró que se puede hacer rocknroll o punk en euskera con total credibilidad. El cantante, Gari, oriundo de Legazpi, con un euskera muy natural y jatorra, impregnaba de autenticidad al grupo y si a eso le añadimos la fuerza y la golfería de los 80, pues salió como resultado de primeras un primer disco rompedor, que sonó en Euskadi hasta la saciedad. Sus siguientes dos discos también tuvieron su encanto "Salda badago" y "Hau dena aldatu nahi nuke" pero a partir de ahí suavizaron bastante su música (ley de vida) y adoptaron otros ritmos que no me iban tanto.
Hertzainak ha significado mucho para los euskaldunes. La valía de sobre todo aquel primer disco sólo la sabemos los que lo hemos oído hasta el aburrimiento y nos lo conocemos de pe a pa, de memoria.
Me da un poco de rabia el desdén con el que el propio Gari habla de Hertzainak. Entiendo el coñazo que tiene que ser que te hablen continuamente de aquello y más cuando tienes nuevos proyectos, pero me da rabia ver renegar a alguien de algo que fue tan grande.
Kontrola! es una de las canciones más aceleradas de Hertzainak y habla de un "sucedido" en un control policial. Barka itzazue eragozpenaaaaak......Hertzainak, euskal musikan, aintzindariak. 

sábado, 9 de marzo de 2013

80- RRV (1/6)- CICATRIZ- Txota

(Empiezo un especial sobre el Rock Radical Vasco. Me gusta la etiqueta, no sé porque a la gente le daba tanto asquete, era rock, era radical y era vasco, ya me diréis cual es el problema. El mal rollo vino por el uso incontrolado y excesivo del término y sobre todo por meter a grupos a veces muy diferentes en un mismo saco. Algunas canciones han envejecido mejor que otras y algunos grupos siguen más vigentes que otros, pero fueron la banda sonora de mi juventud y me apetece acordarme de todos ellos.)
Los integrantes de Cicatriz tuvieron vidas muy cortas y una mala suerte descomunal. Les tocó vivir en primera persona los primeros brotes del SIDA, que sólo unos poquitos años, incluso meses más tarde ya era crónica, pero no mortal. Ellos eran unos vividores, pues claro, se fumaron la vida en cuatro caladas, pero su música era su modo de vida, su pasión, hacían la música que el cuerpo les pedía. Vivieron la vida sin pisar el freno ni un sólo momento, siempre acelerando y claro, eso debería pasar factura, pero no tanto.
En su carrera un punto cumbre, "Inadaptados", que es el gran disco de los Cica, con la producción brillante de Jean Phocas (nunca Cicatriz sonó tan bien).
Los componentes originales de Cicatriz fueron el mítico Natxo Etxebarrieta, cantante y frontman total de la banda, Pepín Arteaga a la guitarra, Pakito Rodrigo al bajo y Pedro Landatxe a la batería.
Cuando veo que Natxo murió con 34 años simplemente alucino. No dio ni guerra este hombre, no paró. Su vida vale por 10  de las nuestras, qué intensidad.
Los Cicatriz eran una mezcla de rocknroll y punk-oi, llevaban a sus canciones sus vivencias cotidianas, que seguro que eran muchas y jugosas.
Cuando haces las cosas con tanta pasión y tanta honestidad, suples las posibles carencias con huevos y actitud. Y Cicatriz tenía de eso como para todos los grupos del planeta, que por otra parte, es de lo que cojean. Ahora, en estos momentos todo el mundo sabe tocar la requetehostia y nadie se sube a un escenario sin un mínimo de nivel. Ahí está el fallo. En el mundo del rocknroll hay demasiado profesional y poca pasión y así nos va.
Con esto no digo que fueran malos músicos, yo de eso no entiendo, tenían nivel de sobra para hacer buenos discos ¿Qué más hace falta?¿Virtuosos de la nada?
"Txota" es uno de los trallazos punks de Cicatriz...Has firmado tu declaración y me has metido un buen marrón, 5 años me han caído y tú en la calle so-cabrón...
Yo me acuerdo mucho de ellos...Enormes, Cicatriz.

viernes, 8 de marzo de 2013

79- THEE HEADCOATEES- Automatic love

Hace un montón de años me hice con este single y hacía otro tanto que no lo escuchaba. Headcoatees, antes The Delmonas, son un grupo parelelo a los Headcoats de Billy Childish, quien les hacía las canciones.
Le tengo cariño a esta canción. 

jueves, 7 de marzo de 2013

78- THE PANDORAS- Hot generation

The Pandoras fue un grupo californiano. Lo formaban 4 tías. Empezaron haciendo un revival garaje-surfero-sixties, con canciones como "Hot generation"versión de una canción sesentera, "Haunted beach party", "It´s about time"... y terminaron "adaptándose" a los tiempos, esto es, en plan hard-rock, ya sabéis en aquella época molaba mucho el rollito Poison y Motley Crue (hombre, la biografía de Nikki Sixx tiene un pase, su música no tanto), esto es , que se echaron a perder.
El sonido del video es lamentable, y generalmente priorizo el sonido a la imagen, pero me daba pena que no vieséis el video y la forma tan sui generis con la que Paula Pierce (fallecida en el 91 por un aneurisma DEP) agarra la guitarra a lo Peret.
The Pandoras, me encantan.

miércoles, 6 de marzo de 2013

77- THE UNDERTONES- Teenage kicks

No sé cómo no se me había pasado. Si alguna canción tiene sitio en este blog es el Teenage kicks de los Undertones. Tan simple como genial. Pegadiza, con unos riffs de guitarra que son ya clásicos.
Undertones es una banda norirlandesa, formada en Derry en el 75, con Feargal Sharkey como cantante y líder. Lo dejaron en el 83 y volvieron en el 99, ya sin Sharkey y con Paul McLoon ya con más galones.
A mitad de camino entre el punk y el pop, Teenage Kicks es una canción que no te deja frío, con una frescura terrible y que sólo ha podido ser compuesta en un estado de gracia. Como anécdota, el influyente DJ y crítico John Peel dijo en repetidas ocasiones que ésta era su canción favorita y encima quiso que en su lápida figurara "Teenage dreams, so hard to beat"(no sé si se habrá hecho realidad).
Quienes la descubran hoy, alguno habrá, van a estar todo el día con ella en la cabeza. Un joya como un quásar de grande.

lunes, 4 de marzo de 2013

76- WIRE- Comet

Wire es una banda de punk inglesa, nacida en el Big Bang punk inglés del 77. Estamos en lo de siempre, cuando una banda es buena o es de las primeras en hacer algo, sirve de modelo a los demás y Wire es uno de esos casos.
Una carrera con muchas intermitencias, idas y venidas. Cuando se empieza tan alto como su aclamado álbum del 77, "Pink Flag" pues luego cuesta mantenerse ahí arriba, claro.
En otro recodo de ese meandro que es la discografía de Wire, se encuentra "Send" del 2003, en el que se incluye este enorme "Comet", con un sonido shoegaze, ritmos obsesivos y como no, punk, aunque vista la cara de funcionario del INEM que tiene el cantante últimamente, cueste creerse esto último.
El cometa Wire viene hacia nosotros.

75- MANIC STREET PREACHERS- So why so sad

Manic Street Preachers son una banda galesa que tuvieron gran éxito sobre todo a finales de los 90.
Siempre ha sido considerada como una banda de calidad, por público y crítica, con letras comprometidas y generalmente políticas.
Sobre el grupo siempre planea la leyenda de la desaparición del letrista y guitarrista Ritchey James en extrañas circunstancias en el 95. Todavía le están buscando, aunque ha sido dado ya por muerto en 2008.
"So why so sad" es una de esas canciones que siempre me han transmitido mucho, su melodía y la gran voz del cantante ,James Dean Bradfield. Buen momento para redescubrirlos.
 

domingo, 3 de marzo de 2013

74- THE DAMNED- Antipope

Una de las primeras bandas punk, si no la primera, que surgió en UK. Si en los primeros discos tenían un sonido muy acelerado, con gran parte de sus grandes éxitos, "New Rose", "Neat neat neat", "I just can´t be happy today"...en los 80 fueron cambiando hasta llegar a un sonido más gótico, oscuro y reposado.
La imagen de Dave Vanian, cantante y líder espiritual del grupo, siempre fue un tanto particular, vampírica y oscura, que le daba a los Damned ese hecho diferencial.
En el 2008 sacaron su último disco Who´s paranoid? que demuestra que siguen en plena forma.
"Antipope" es uno de sus temas más punks, con ese sonido crudo que a mí tanto me gusta.
Uno de esos grupos imprescindibles. Sin ellos, el punk inglés no sería lo mismo.

sábado, 2 de marzo de 2013

73- MC5- Kick out the jams

Motor City Five es una banda nacida en Detroit en el 64. Tenían una actitud musical y política que incomodaba al establishment  americano de la época. Esa misma conflictividad tuvo mucho que ver en la futura disolución del grupo por las disensiones internas que surgirían más tarde.
Sus directos todavía son recordados por su desparpajo, vitalidad y fuerza, las guitarras de Wayne Kramer y Fred"Sonic"Smith, junto al resto de la banda, unidos a los continuos gritos y parrafadas del activista  y el cantante "pelobola" Rob Tyner que daban una personalidad terrible a la banda.
Asustaba su música, su inconformismo y sus pintas e incluso alguna discográfica les rechazó algún disco porque sus letras iban más allá de lo permitido tal vez debido a una sociedad demasiado mojigata.
Sus discos son legendarios, su legado objetivamente terrible y quizás, puede que sea el grupo más nombrado como referente musical en la historia de la música.
Realmente la andadura de MC5 fue corta. Todo lo intenso lo es. Pero que nos/les quiten lo bailado.
Kick out the jams...motherfucker..pam pam pam pám .....como escarpias.....

  

viernes, 1 de marzo de 2013

72- LITTLE RICHARD- The girl can´t help it

No concibo la música como un mero acompañamiento, como un hilo musical de dentista que se pone bajito para que no sea protagonista. Y estoy seguro que su majestad Little Richard pensaba lo mismo que yo. Por lo menos la música que compuso no era para escucharla mientras repasas los apuntes de física, era para emocionarte, para bailar, para dejarte llevar.
60 años más tarde, su música puede sonar antigua, pero sólo por los años, por haberla oído mil veces, quizás por la producción , pero su modelo sigue vigente, sus canciones son auténticas bombas todavía. De lo que hizo él a lo que hacen los demás ahora, sólo cambian matices. Además, el vigor y poderío de Little Richard para sí lo quisieran todos los artistas de ahora, todos.
Si alguien entra a aprender en la Academia de rocknroll (esto sí que es rocknroll) , la primera clase debería de empezar así: CAPITULO I- LITTLE RICHARD.
Artistazo.

1209 - THE CURE - The holy hour

Puente insulso con xirimiri asqueroso y con las constantes vitales por los suelos. Siempre he dicho  que me gusta la música cuando estoy d...