43- VIOLENT FEMMES- Girl trouble

Cuando oyes por primera vez el nombre "Violent femmes" te imaginas a un grupo de mujeres guerreras con letras reivindicativas, pero no, Gordon Gano y sus muchachos son un grupo de punk-folk, con letras de en plan "mi chica me ha dejado y Samantha me está poniendo ojitos...", vamos todo lo contrario.
Si hay un grupo con sonido propio, único y encima sin nadie que ni se arrime a sus registros, esos son Violent Femmes. Un sonido característico, folkie, acústico, pero con una simpleza y una agresividad punk, que enamora a todos.
Tienen éxitos como "Blister in the sun" ,"Add it up", "Kiss off" que podían haber sido las seleccionadas, pero me he inclinado por "Girl trouble", no tan conocida, pero igualmente impactante, como muestra de la enorme calidad de cualquiera de sus composiciones.
¿A quien no le gustan los Violent Femmes?

42- THE NEW CHRISTS- Coming apart

Frutos de la inagotable cantera australiana, The New Christs, con Rob Younger a la cabeza (ex de Radio Birdman) demuestran que en ese pais, levantas una piedra y te salen 7 grupos de rocknroll de una calidad infinita.
Da gusto ver a veteranos como Rob Younger dejarse todavía la vida en cada minuto de concierto, aunque saca de mí una reflexión.... Henry Rollins, antiguo y legendario frontman de Black Flag ha dicho hace poco que "con 40 años o más, ya no hay (o no debería de haber) punk, no se tiene la rabia y la actitud necesaria para afrontar esa clase de música con un mínimo de credibilidad" y estoy bastante de acuerdo, pero ves a algunos venerables ancianos que todavía lo viven como el primer día o que por lo menos dan el pego, que no es poco y te permiten oir esa vieja gran música sin sentir vergüenza ajena y creyéndote lo que ves. Pues a The New Christs, me los creo y no debe ser fácil el mantener la ilusión tras tantos años en la carretera.
Es oir esta bella coplilla y me sale el diablo que llevo dentro.

41- JOHNNY THUNDERS & THE HEARTBREAKERS- Born to lose

El que fue guitarrista de los New York Dolls, Johnny Thunders, empezó su carrera en solitario o por lo menos con algo más de protagonismo, con los Heartbreakers, con los que hizo el fastántico disco LAMF.
La vida de Johnny estuvo marcada por la heroina, que si en la época de los New York Dolls era algo ya muy intenso,pero divertido, a medida que pasaba el tiempo se empezó a convertir en algo catastrófico y que afectaba claramente a su vida en general y a sus directos.
Johnny era un gran guitarrista y un gran compositor y aunque no era un gran cantante, compensaba esa carencia con una gran intensidad vocal.
Estos últimos días , me sentía más atraido por otro tema del LAMF, Pirate Love (sin acento en i, jejeje), pero el Born to lose es legendario y define demasiado bien al bueno de Johnny como para saltárnoslo.
Su música me entusiasma, pero a mí me transmitía tristeza. Un artista muy grande.
 

40- JOY DIVISION- Dead souls

Empezaron compartiendo escenarios con las bandas punk del momento, pero Joy Division tenían otro aire. Ian Curtis, su desgarrador y malogrado cantante, era el eje de la banda, sin menospreciar a Summer, Cook y Morris que no eran ni mucho menos unos meros acompañantes en Joy Division, pero cuando se suicidó Ian, allá por los 80, en ese mismo instante, murió Joy Division.
El legado de Joy División es enorme. No sólo por discos como Closer o Unknown pleasures, su influencia en algunas bandas de entonces y de los años posteriores es indudable y diría que ellos fueron los máximos responsables de que muchas bandas dejaran el punk al uso y abrazaran sonidos más místicos y oscuros, también bautizado como post-punk(Siouxsee, Cure, etc)
Deberíamos de valorar más el hecho de que se haga algo innovador, algo que sorprenda y emocione, pero para eso hay que arriesgarse(como lo hizo Joy Division) y ni que decir tiene que a los que lo han hecho históricamente, en un principio se les ha tachado de locos o flipados o directamente se han reído de ellos. Pero, la Historia deja a cada uno en su sitio y premia al valiente.
¿Cómo se consigue que grupos como Joy Division triunfen o por lo menos consigan un reconocimiento general?. Teniendo cultura musical, respetando enormemente la escena local y al músico, eliminando prejuicios y teniendo una mente abierta. Ahora mismo, lo veo difícil.
Dead souls (vaya guitarras, Dios mío), Joy Division, pioneros.

39- DICTATORS- Stay with me

He entrado en youtube para ver qué video de "Stay with me" poner y se me ha abierto una ventana con varias opciones, formularios creo que le llaman, unas 8 ó 10 y ninguna de ellas era de los Dictators. Esto se nos va de las manos.¿Quien salvará al Rocknroll?
The Dictators nació en el 73 en NYC y en su haber discos míticos como Go girl crazy o Bloodbrothers, que ya forman parte de nuestras almas.
Vivieron en el sitio adecuado en el momento adecuado, por lo menos musicalmente (no me gustaría que un hijo adolescente saliera por las noches con unos coleguitas que se llamaran Johnny, Stiv o Dee Dee)
Nunca han tenido éxito demasiado masivo, pero en el mundillo rocknrollero se les respeta y mucho. Himnos(ayss) a tutiplén. Me imagino a adolescentes borrachos , agarrados del hombro, berreando las letras de los Dictators en el garito infecto de turno. Eso sí que es una maravillosa adolescencia y no esos mismos chavales, igualmente borrachos, pero diciéndose chorradas por el Tuenti, mientras suena DJ txorralaire featuring su puta madre.
"Stay with me"una canción de amor, cercana, rocknroll puro y una letra que la podíamos haber escrito tú o yo aquel día en el que aquella que nos gustaba, no nos hacía ni caso.
Grandes.

38- THE REZILLOS- Somebody´s gonna get their head kicked tonight

Me acabo de enterar de que es una versión de Fleetwood Mac, fíjate tú. Me lanzo a la piscina y digo que la de los Rezillos es mejor. Y si hiciese este comentario en privado desde luego que sería mucho más explícito.
Nacieron en el 76 en Edimburgo y aunque no eran estrictamente punks, mucho de ese espíritu se les pegó y sus directos eran una bomba.
Como anécdota, recuerdo que los grandes y malogrados Cicatriz les tenían como grupo de cabecera.
Vaya pedazo de canción para liarla en una fiesta.

37- DETROIT COBRAS- Shout bama lama

Pues poquito sé de esta banda, que son de Detroit, Michigan (algo me imaginaba), que la cantante tiene un vozarrón impecable, que hacen retro-garaje (fusilado del internés) y que todas sus grabaciones tienen un sonido muy bueno.
Cuando se produce esa "conjunción astral" que es tener talento y ser buen músico/cantante a la vez, el resultado suele ser positivo, la sinergia famosa de la que solemos hablar y en este caso creo que se produce.
 Aunque...y aquí es donde suelo discutir con mucha gente, si me dan a elegir sólo uno, prefiero el talento a la virtuosidad y eso, en estos tiempos donde todo es bien medible y tasable, muchos no lo entienden.
Pero... ¿cómo medir el talento?. En RNR jukebox lo intento. No voy a ser yo quien evalue mi capacidad para hacerlo, pero a estas alturas de la vida, todos sabemos de quien fiarnos y de quien no en cuanto a gustos musicales se refiere.
No es tanto el discernir el quien sabe o no mucho sobre música, sino identificar a aquel con quien sintonizo musicalmente.
Saludos a todos los que siguen fielmente este blog. Os animo a hacer comentarios y a hacer que esta página sea más conocida ,si cabe ;)
Y que me perdonen los Detroit Cobras por soltar el speech justo en su entrada.

36- PINK FLOYD- See Emily play

Con el álbum The Piper at the Gates of Dawn, Pink Floyd, con Syd Barrett a la cabeza, alcanzó unas importantes cotas de éxito.
Después, el bueno de Syd, perdió la cabeza por el abuso de drogas (LSD) y se recluyó en casa de sus padres.
No voy a ser nada original, pero lo que vino después con Waters, Gilmour y compañía, a pesar de tener muy buen nivel musical, carecia del talento y de la emoción que tenían las composiciones de Barrett. Es una de las frases hechas de la historia de la música, pero contiene mucho de verdad.
"See Emily play" es una dulce composición que mezcla pop y psicodelia a partes iguales. Deliciosa.

35- EL DESVÄN DEL MACHO- Sangre analógica

EL desvän del macho son un grupo de Arrasate con una larga trayectoria. Su base rítmica tremenda (el bajo tiene un enorme protagonismo), sus letras inclasificables y su capacidad de sorprender (por lo menos a mí) les hacen interesantes.
Nacen de una escisión de Jugos de otros (los veremos por aquí) del que salieron por el otro lado Anitua y Suinaga de Cancer Moon.
El nombre del grupo viene tomado de una novela de Luis Riaza "El desván de los machos y el sotano de las hembras".
"Sangre analógica" es buena muestra de lo que es El desvän (no sé el porqué de la diéresis) y con guiños a algunas películas de serie B al final, como muestra de su gran personalidad.
 Es un grupo muy especial y supongo que no será fácil conectar con ellos, pero a mí me apasionan.

34- MOTORHEAD- Bomber

Lemmy Kilmister, qué decir de él. No hay rockero en este planeta que no sienta veneración por él. Golfo, macarra, provocador...estoy convencido de que nunca ha hecho nada que no le apetezca.
Tanto en su época de Hawkwind como en la propia de Motörhead, su peculiar forma de tocar el bajo y su presencia, dotaban al grupo de un empaque terrible.
Entre el 77 y el 82 disfrutaron de su mejor momento, con varios discos de éxito y un sonido, cercano al punk, aunque su estética dijera lo contrario. Más tarde se arrimaron a sonidos más hard-rock, incluso heavys.
En "Bomber" con el propio Lemmy, "Fast" Clarke y "Animal" Taylor,con la formación de gala, rozan la perfección, suenan redondos, en forma.
Que Dios le conserve las verrugas.